प्ले स्क्रिप्ट कैसे लिखें

एक नाटक देखना आपकी भावनाओं, उदासी, क्रोध और यहां तक ​​कि खुशी को फिर से जगा सकता है। इसके अलावा, जब आप एक पटकथा लिखते हैं तो आप नाटक लिखते समय अधिक रचनात्मक होते हैं।

हालाँकि, नाटक की पटकथा लिखते समय, नाटक के दौरान संवाद, सेटिंग्स और क्रियाएँ होनी चाहिए। नाटक की स्क्रिप्ट इस बात पर प्रकाश डालती है कि कौन क्या करता है या कैसे कहता है, साथ ही यह रंगमंच की सेटिंग्स जैसे कि प्रॉप्स, लाइटिंग और बैकड्रॉप का वर्णन करता है।

चरण-दर-चरण मार्गदर्शिका प्राप्त करने से पहले, नाटक के सही स्वरूपण और इसमें शामिल किए जाने वाले कहानी तत्वों को जानना आवश्यक है। यहाँ नाटक की पटकथा लिखने के चरण दिए गए हैं:

चरण 1: प्रेरणा प्राप्त करें

कई स्रोतों से कई नाटकों को देखकर और पढ़कर शुरू करें। जब आप अपना शोध करते हैं, तो इस बात पर भी ध्यान दें कि विभिन्न नाटककार क्या कर रहे हैं। एक बार जब आप कोई उपयोगी संवाद पाते हैं जिसका आप हमेशा आनंद लेते हैं या कोई महत्वपूर्ण मंच निर्देश, तो उन्हें अपनी नाटक स्क्रिप्ट पर अनुकरण करना सुनिश्चित करें।

यदि आप एक अच्छी नाटक स्क्रिप्ट के साथ आना चाहते हैं, तो पहले पढ़ें, फिर एक नाटक का लाइव प्रदर्शन देखें।

चरण 2: एक थीम चुनें

नाटक के लिए सही विषय खोजने से आपको एक अच्छा नाटक विकसित करने में मदद मिलेगी जिसे आपके दर्शक समझ सकें और कनेक्ट कर सकें। एक अच्छी थीम के साथ आने के लिए, निम्नलिखित पर विचार करें:

शैली नाटक का स्वर, शैली और विषय वस्तु है, चाहे वह व्यावहारिक, दुखद और गंभीर, या मजाकिया हो। इसके अलावा, चरित्र वृद्धि की जांच करें; नाटक के दौरान पात्र कैसे बढ़ते हैं।

इसके अलावा, प्रमुख takeaways पर जाँच करें; दूसरे शब्दों में, नाटक समाप्त होने पर आपके दर्शकों को जो सबक और नैतिकता मिलेगी।

चरण 3: एक प्लॉट विकसित करें

नाटक का कथानक वे गतिविधियाँ हैं जो पूरी कहानी को नियंत्रित करती हैं और नियंत्रित करती हैं। आपको यह तय करना चाहिए कि क्या आपको नाटक को प्लॉट-चालित करने की आवश्यकता है। दूसरे शब्दों में, कहानी मुख्य पात्रों को एक दृश्य से दूसरे दृश्य में धकेलती है। आप यह भी तय कर सकते हैं कि क्या आप नाटक चरित्र-केंद्रित चाहते हैं, जहां पात्रों के कार्य कहानी को निर्देशित करते हैं।

आप दोनों का उपयोग कर सकते हैं, लेकिन अधिकांश नाटककार एक कथानक विकसित करते हैं जो चरित्र विकास की ओर इशारा करता है। हालाँकि, नाटक की पटकथा पर एक कथानक के साथ आते समय, इन प्रमुख तत्वों पर ध्यान दें:

  • सेटिंग्स: यहीं पर नाटक होगा। जांचें कि सेटिंग प्रत्येक चरित्र और दृश्य को कैसे प्रभावित करेगी। सुनिश्चित करें कि आप सेटिंग्स की संख्या सीमित करते हैं। यह नाटक की उत्पादकता में सुधार करता है और इसे जमीन पर रखता है।
  • पात्र: नाटक के मुख्य पात्र का चयन करें और उन्हें नाटक की पटकथा में शामिल करें। कृपया सुनिश्चित करें कि आप मुख्य चरित्र को एक विश्वसनीय व्यक्ति के रूप में विकसित करते हैं, फिर अन्य सहायक पात्रों को जोड़ें जो उन्हें चुनौती देते हैं या उनका समर्थन करते हैं।
  • समय: नाटक के दौरान समय एक आवश्यक घटक है, और आपको यह समझना चाहिए कि इसे अपने दर्शकों तक कैसे पहुँचाया जाए। संवाद, पोशाक, या कथन का प्रयोग करें।
  • कहानी : नाटक का वर्णन मुख्य रूप से पात्रों की भावनाओं और प्रतिक्रियाओं पर केंद्रित है जो कथानक की गतिविधियों को घेरते हैं।
  • कथा चाप : अधिकांश नाटक प्रदर्शनी संरचना, संकल्प और उभरती हुई क्रिया का अनुसरण करते हैं।
  • एक्सपोज़िशन: नाटक की पटकथा लिखते समय, सुनिश्चित करें कि आपने कथानक का कहाँ, कब, कौन, क्या और क्यों स्थापित किया है। जब नाटक में केंद्रीय संघर्ष हो, तो उसे इस दौरान प्रस्तुत करें।
  • राइजिंग एक्शन: जैसे-जैसे नाटक जारी रहता है, कुछ चुनौतियाँ या बाधाएँ सामने आने लगती हैं। यह तब तक आगे बढ़ सकता है जब तक आप नाटक के चरमोत्कर्ष तक नहीं पहुँच जाते।
  • संकल्प: चरमोत्कर्ष के तुरंत बाद, नाटक का तनाव कम हो जाता है। इस समय, आपके पात्र संघर्षों के साथ रहना या उन्हें दूर करना सीख सकते हैं। भले ही अंतिम भाग दुखद है, सुनिश्चित करें कि आप एक सबक या एक महत्वपूर्ण टेकअवे तय करते हैं।

चरण 4: एक संरचना शामिल करें

नाटक आमतौर पर विभिन्न कृत्यों से बने होते हैं। हर शो में अलग-अलग सीन होते हैं। इसलिए, नाटक की पटकथा लिखते समय, आपको यह तय करना होगा कि आपको किस प्रकार की संरचना की आवश्यकता है। एक नया नाटककार होने के नाते, एक साधारण डिजाइन के साथ शुरू करें जैसे कि एक-एक्ट प्ले जो बिना किसी मध्यांतर के पूरे नाटक में चलता है।

आप एक दो-अभिनय नाटक भी शामिल कर सकते हैं जो दो-अभिनय संरचना और बीच के मध्यांतर का उपयोग करता है। इसके अलावा, आप स्क्रिप्ट पर थ्री-एक्ट प्ले को ठीक कर सकते हैं। जब आप इस संरचना का उपयोग करना चुनते हैं, तो आपको दृश्य के बीच एक ब्रेक की आवश्यकता होगी। तीन-अभिनय नाटक अपने अतिरिक्त विरामों के साथ-साथ कृत्यों की लंबाई के कारण लंबा है।

अधिकांश तीन-नाटक कृत्यों में, प्रदर्शनी का पहला भाग। राइजिंग एक्शन दूसरा पार्ट है, जबकि प्ले रेजोल्यूशन तीसरा एक्ट है।

चरण 5: एक रूपरेखा के साथ आओ

शुरू से ही पूरा नाटक लिखते समय, नाटक की एक सामान्य रूपरेखा तैयार करें और नाटक में निम्नलिखित बातों को शामिल करें:

  • कथा चाप
  • सामान्य चरण क्रियाएं
  • जब पात्र दिखाई देते हैं
  • पर्दे
  • अधिनियमों

चरण 6: एक रूपरेखा का उपयोग करके लिखें

तुरंत आपके पास एक अच्छी नाटक रूपरेखा है; अब नाटक की पटकथा लिखना शुरू करें। व्यवस्थित करने के लिए स्मार्ट तरीके से वास्तविक स्क्रिप्ट के साथ रूपरेखा तैयार करें। सारांश लिखते समय, तकनीकी तत्वों की जांच करें जिसमें प्रोप, प्रकाश व्यवस्था, पोशाक परिवर्तन और सेटिंग्स शामिल हैं।

इसके अतिरिक्त, नाटक को निर्देशित करने वाले मुख्य घटकों में से एक होने के नाते, संवाद को देखें। जांचें कि प्रत्येक पात्र में किस तरह की बातचीत होती है और संवाद कैसे विकसित होता है कि वे नाटक में कौन हैं।

स्क्रिप्ट के भीतर क्रियाओं को शामिल करें। प्रत्येक खिलाड़ी नाटक में क्या कर रहा है, इस पर ध्यान देना न भूलें। यह सुनिश्चित करने के लिए इसे स्पष्ट करें कि अभिनेताओं को हर उस चीज़ की उचित समझ विकसित करनी चाहिए जो उन्हें करने की आवश्यकता है।

चरण 7: फिर से लिखें और संपादित करें

एक बार जब आप पहला मसौदा लिखना समाप्त कर लेते हैं, तो अब पूरी नाटक स्क्रिप्ट को देखें, फिर सभी आवश्यक समायोजन करना शुरू करें। उदाहरण के लिए, यदि आपको लगता है कि संवाद थोड़ा चापलूसी भरा है, तो सुनिश्चित करें कि आप इसे समायोजित करते हैं और इस तरह से लिखते हैं जो काफी स्वाभाविक लगता है।

सोचें कि लोग वास्तविक जीवन की स्थिति में कैसे बोलते हैं, फिर नाटक के पात्रों को भावनात्मक और मानवीय महसूस कराते हैं। स्पर्शरेखा और रुकावट जैसी चीजें नाटक को थोड़ा सा यथार्थवादी बना सकती हैं। किसी और को अपनी नाटक स्क्रिप्ट पढ़ने के लिए दें और जांचें कि क्या यह समझ में आता है।

उनसे अनुरोध करें कि वे नाटक की स्क्रिप्ट और उन क्षेत्रों में हर भ्रमित करने वाले तत्व को नोट करें जिन्हें समायोजन की आवश्यकता है।